第十四届北京国际电影节倒计时——10天！“溢”出好戏，即将登场！

　　恰逢此时，主题电影短片《故都春晓图》公开发布。

　　本片由顾晓刚执导，陈坤、白百何、李庚希、黄明昊联袂主演，讲述了一对昔日恋人故地重游，在如今望见了过去、也在过去望见了如今。

　　《故都春晓图》是顾晓刚导演「山水电影」影像美学企划的一次惊喜赓续，其对于场面调度的熟稔机心亦在此展现。这部长约9分钟的主题电影短片仅由两个镜头构成：一个疾徐得当的长镜头，终于在结尾处，视角升于空中，抽离地俯视着颐和园中的苍翠与新生。顾晓刚的长镜头并非对固定场景的枯坐凝视，与之相反，它是一幅流动的画轴，如古人所语，它“可行、可望、可居、可游”。时空与情绪的切片在他的镜头漫步中不断流转、更迭、交互——时而往昔，时而当下；时而雀跃，时而伤怀。而将这变幻的切片结构在一起的，是这样两个关键词：北京、电影。

　　用手机欣赏，可能无法领略影像画卷中的全部奥妙，建议大家在更大屏幕上观看，一览东方美学的全景。

　　纵观顾晓刚的作品序列，不难发现这样一个特质：人物所处的环境，与人物地位相当。环境并非背景与点缀，而是具备性灵特质的独立存在，在电影中时时现身低语。《故都春晓图》亦是如此。开篇，汇集着历史雨滴的昆明湖在烟雾中静谧微笑，沉默倾听着高台上故友的嬉闹；而后，这一对往日恋人在错落的古旧建筑中漫步、叙旧，檐牙高啄的佛香阁接住他们的脚步，容纳着他们共同的忧愁。青年时期的小春，十分活泼，充满朝气，前后形成人物弧线的变化。在对话中也能看出，北京已然成为人物衡量自身生命尺度的游标：天坛的回音璧，是寄托少年爱恋的喻体；蒋宅口的身影，是多年别离中的思念瞬间；柳荫公园的新居处，象征着斗转星移中的物是人非……北京，在《故都春晓图》中绝对在场。它以它的美丽与厚重，见证着每一个体心中的沧海与桑田。

　　《故都春晓图》的另一个关键词，是“电影”。电影，是相见的方式、重逢的契机——即便早已是散落风中的故人，也能因同一部电影而产生会心一笑的连结。不过，当片中男女回忆当年的那部电影时，却出现了“罗生门”式的相悖描述。是他们各自出现了记忆误差吗？或许，并非如此。顾晓刚导演通过这样的观影体验差异，轻盈地诉说着电影的一大特质：它宛如拥有千万棱角与切面的晶石，每个观众都能获得它所折射而来的，唯一专属的光。在与电影之光交互时，私人记忆便随之生成，由是，电影也成了除却城市空间外，标记人生尺度的另一件游标。

　　在《故都春晓图》中，还有一个可爱的道具：迎风转动的纸风车，是顾晓刚导演用以代指北京国际电影节的小小巧思（北影节官方LOGO亦为风车）。当颐和园的微风在扇叶间流转，北京国际电影节亦将在10日之后如期而至。

　　4月18日，这一场电影春筵即将开启。对于片中人而言，电影是相见的方式；对于北京国际电影节而言，电影亦是一份份飞向四海五湖的邀约信函——

　　我们邀请您的在场，邀请您共同穿梭于光影，又或者，邀请您为电影奔跑赶场、与某个特别的人创造新的回忆——在春风中，在古城内，在我们永恒的电影院里。